Eröffnung: 18. Oktober 2016, 18.30 h

Konzert: BASALT || Noor Eli Khoury | Amjad Khaboura | Almonther Alshoufi

Ausstellungsdauer: 19. Oktober bis 13. November 2016

Die beiden Künstlerinnen Karin Mack und Cornelia Mittendorfer haben sich mit dem Thema Flucht im weitesten Sinn beschäftigt, jede aus einer anderen Perspektive. Die Spannungen die dieses Thema in Europa hervorruft, ist täglich in den Nachrichten zu hören. Das Schicksal des individuellen Menschen bleibt dabei auf der Strecke. Doch gerade die Individuen sind es, die von den beiden Künstlerinnen in den Mittelpunkt ihrer Arbeit gerückt werden. ---
Im Rahmen von Eyes On – Monat der Fotografie Wien.

flat 1, U-Bahn/Stadtbahnbogen 6-7, 1060 Wien (gleich bei der U-Station Gumpendorferstr.)
http://www.flat1.at/
www.karinmack.at
www.cornelia-mittendorfer.at

Konzerte / Video / Performance: 19. Oktober 2016, 20.30 h

Yes Deer: Karl Bjorå & Anders Vestergaard & Signe Dahlgreen #konzert #energetic #improvisation

BEAM SPLITTER: Audrey Chen (US) & Henrik Munkeby Nørstebø (NO) #konzert #cello #voc #trombone

Julischka Stengele : ALL EYES ON US #video #queer #body
ALL EYES ON US is a group performance centered on representational critique, questions of in/visibility, systematic oppression of marginalised bodies and strategies for empowerment. ALL EYES ON US speaks from an intersectional, queer-feminist perspective, discussing issues of classism, racism, sexism, transphobia, fat hatred, homophobia, the devaluation of all what is considered feminine as well as elitism in the context of art and knowledge production. Performative strategies go hand in hand with spoken word and visual codes in this dense and multi-layered work. Brought on stage by a collective body consisting of individuals.

David Schweighart & Andreas Trobollowitsch #konzert #drums #ventilator

DJ andi arbeit

rhiz, Lerchenfelder Gürtel 37, 1160 Wien
http://www.julischka.eu
http://bloedermittwoch.klingt.org/

Eröffnung: 19. Oktober 2016, 21.00 h

GET INVOLVED, BE INVOLVED
FOCUS DIRECT URBANISM II

Künstler_innen:
Fabiana Faleiros, Nikolaus Gansterer, Manuel Gorkiewicz, Katharina Gruzei, Katrin Hornek, Elvedin Klacar, Johann Lurf, Lazar Lyutakov, Female Obsession, Ben Pointeker, Marusa Sagadin, Luiz Roque, Voin De Voin, Kay Walkowiak, Anna Witt, Ina Wudtke

Soundperformances:
2/3 ELEKTRAE
LAZAR LYUTAKOV

Kuratiert von Ursula Maria Probst

fluc Kunstsalon, Praterstern 5, 1020 Wien
http://www.fluc.at

Buchpräsentation, Künstlergespräch und Sound-Performance: 19. Oktober 2016, 19:00 h

Sie webt ihre Arbeit zwischen Klangkunst, Radio, Zeit-Raum-Poesie, Performance, kritischer und essayistischer Kunstreflexion sowie Planung und Organisation von Ausstellungen und Festivals.
Das Wort, ihr primäres Medium, erweitert sie in den sonoren Sphären der Zeit-Raum-Poesie. Sie entwickelt eine performative Praxis der territorialen Tonaufnahme, erforscht und realisiert die Möglichkeiten des Radioraumes, widmet sich der Auralität von räumlicher Erinnerung und Zeitwirbeln, dem digitalen Format sowie der Körperlichkeit raumfüllender Bücher. Im Mittelpunkt steht neben allen digitalen Dimensionen die physische Präsenz des Körpers. Ihre Klangarbeiten sind verwurzelte Einsamkeiten.

Salon für Kunstbuch 21er Haus, Arsenalstraße 1, 1030 Wien
www.salon-fuer-kunstbuch.at
www.cella.at
http://collectingbooks.cella.at

Eröffnung: 19. Oktober 2016, 19.00 h

Begrüßung: Elsy Lahner

Ausstellungsdauer: bis 23. Oktober 2016

Künstler_innen:
Sevda Chkoutova, Maria Bussmann, Hans Grünseis, Hans Mlenek

In der Gruppenausstellung „Körper.Risse” präsentieren Galerie Lang Wien und Loft8 vier KünstlerInnen, die sich dem Körper auf vielfältige Weise annähern. Der Körper, ein Thema, das Künstler bereits seit der Antike fasziniert, wird wieder aufgegriffen, doch geht es nicht mehr darum, den Körper als ideales Objekt darzustellen. Vielmehr wird der Körper in Relation zu seiner Umwelt gesehen und dient auch als Seelenspiegel. Selbst wenn nur Umrisse zu erkennen sind, wie etwa in den Scherenschnitten von Maria Bussmann, ist dem Betrachter klar ersichtlich, an welchem Ort sich die Hüllen dieser Menschen befinden. Sie scheinen unbeschwert an einem Strand entlang zu gleiten, ihre Silhouetten verlieren sich in der Umgebung. Körperbewusstsein und Körperlichkeit, zentrale Themen der Gegenwartskunst, werden aufgegriffen und spielen auch in Bussmanns Arbeiten eine zentrale Rolle.

Pop Up Galerie am Schillerplatz, Makartgasse 1,1010 Wien
http://www.loft8.at/ausstellung/koerper-risse/

Eröffnung: 20. Oktober, 19.00 h

Anschließend Eröffnungsparty im Café Leopold

Ausstellungsdauer: bis 30. Jänner 2017

Künstler_innen:
Benjamin Hirte, Sonia Leimer, Mathias Pöschl, Christian Kosmas Mayer, Anne Schneider, Misha Stroj und/and Michael Hammerschmid, Kurator: Stephanie Damianitsch

Weitverbreitet ist heute die Überzeugung, dass die Realität in zunehmendem Maß hinter der künstlich erzeugten medialen Bilderflut „verschwindet“. Trotz – oder gerade wegen – der zunehmenden Digitalisierung aller Lebensbereiche lassen sich gegenwärtig im Bereich der Kunst unter dem Schlagwort eines „Neuen Materialismus“ Strategien beobachten, welche dem Material sowie materiellen Phänomenen der Wirklichkeit einen hohen Stellenwert einräumen.

Diese künstlerischen Bestrebungen sind nicht als schlichte Reaktion auf die Entmaterialisierung der Lebenswelt misszuverstehen. Vielmehr operieren sie auf dem dadurch bereiteten Feld. Denn zeitgenössische Kunst, die dem „Neuen Materialismus“ zugeordnet werden kann, verleiht der gegenseitigen Durchdringung von materiellen Phänomenen und immateriellen Aspekten der Wirklichkeit Ausdruck.

Leopold Museum, Museumsplatz 1, 1070 Wien
http://www.leopoldmuseum.org

Eröffnung: 20. Oktober 2016, 19.00 h

Ausstellungsdauer: bis 3. Dezember 2016

Künstler_innen:
Akram Al Halabi, Catrin Bolt, Tania Bruguera, Lana Čmajčanin, Miss G a.k.a. Giorgia Conceição, Pêdra Costa, Masha Dabelka, EsRAP, Kadir Fadhel, Fidel García, Markus Hiesleitner, Elvedin Klačar, Sylvi Kretschmar, Camila Lobos, Sandra Monterroso, William Ruiz Morales & Naïma Mazic, Leandro Nerefuh, Female Obsession, Susana Pilar Delahante Matienzo, Jianan Qu, Dudu Quintanilha, Grethell Rasúa, Dania González Sanabria, Ela Spalding, Sofia Cruz, Anna Witt
Kuratorin: Ursula Maria Probst

Wir müssen Duchamps Pinkelbecken in die Toilettenräume zurückschaffen (Tania Bruguera)

Pussy Riot, Ai Weiwei, Theaster Gates: Bekannte Namen für Kunst, die antritt, die Welt verändern zu wollen, die politisch und gesellschaftlich interveniert.

Mit „Touch the Reality. Rethinking Keywords of Political Performance“ setzt Kuratorin Ursula Maria Probst teils laute, teils aber auch subtile Interventionen in Beziehung zueinander, macht sich auf die Spurensuche nach Praktiken politischer Performance heute. Schwerpunkt ist Kunst aus Kuba von Tania Bruguera, Fidel García, Susana Pilar, Grethell Rasúa und Dania González Sanabria, aber auch Künstler_innen aus arabischen, lateinamerikanischen, asiatischen und osteuropäischen Ländern sowie Österreich sind vertreten. Darüber hinaus sind die beteiligten Künstler_innen eingeladen, vor Ort Projekte zu entwickeln. Kuratorin Ursula Maria Probst war 2015 Kuratorin der österreichischen Beiträge der Havanna-Biennale und recherchierte die Kunstszene in Kuba.

Rahmenprogramm

Kunstraum Niederösterreich, Herrengasse 13, 1014 Wien
www.kunstraum.net

Eröffnung: 22. Oktober 2016, 19 Uhr

Vortrag startet pünktlich um 19:30 Uhr!

Der Canaletto-Blick, also der Ausblick über die barocke Wiener Skyline, wie sie sich Mitte des 18. Jahrhunderts dem Vedutenmaler Bernardo Bellotto (genannt Canaletto) vom Oberen Belvedere aus präsentierte, stellt heutzutage das Motiv unzähliger Postkarten, Puzzles und anderer Touristenware. Weniger bekannt ist, dass Bellotto während seines Wiener Aufenthalts insgesamt 16 Gemälde angefertigt hat. Wir werden mit Bellottos Augen in die schlammigen Gassen des barocken Wien eintauchen, die Detailversessenheit des venezianischen Vedutisten nachvollziehen und uns fragen, ob seine Bilder nicht vielleicht mehr sein wollten als schöne Ansichten: Bellottos Wiener Gemälde – ein Comic-Strip?

Auf Ihr und Euer kommen freuen sich Stefan Glettler, Astrid Rausch, Edward Reardon und Petra Schweifer.

KLUB IRRKO SPACE NIGHT
ist eine Reihe von (unbeschwerten) Vorträgen und Gesprächen,
bei denen Künstler_innen, Wissenschaftler_innen und Freund_innen
ihre privaten Forschungsgebiete vorstellen.

Klub Irriko, Ganglbauergasse 36/1, 1160 Wien
www.klubirrko.wordpress.com

Im Top Kino bis 20. Oktober 2016

Ein Dokumentarfilm von Ursula Hansbauer, Wolfgang Konrad und Clemens Stachel.

GOLDENE GENE oder Wie speichert man alles Lebendige in einer unermesslichen Welt
In Biobanken rund um die Welt lagern die Gene von Millionen von Pflanzen, Tieren und Menschen. In diesen modernen Zeitkapseln reisen alte Träume Richtung Zukunft: die Rettung bedrohter Tierarten, das Ende des Hungers auf der Welt, ein Menschenleben ohne Krankheiten.

Gleichzeitig stellen Biobanken unsere Sicht auf die Welt infrage: Was bedeutet es, im genomischen Zeitalter ein Teil der Natur zu sein?

TOP KINO, Wien (Rahlgasse 1, 1060 Wien)

www.goldengenes.net

Alles wird gut

Einzelausstellung bis 22.Oktober 2016

„Alles wird gut“ tröstet das titelgebende Versprechen der neuesten Ausstellung der Wiener Künstlerin Eva Grün, zu sehen in der Galerie Römerapotheke, Zürich und im Haus für Kunst Uri  2016. Doch das sind die Wörter die übrigbleiben in einem ansonsten geschwärzten Text. Es ist das, was uns erlaubt ist zu lesen. Es muss gut gehen, es darf nicht schieflaufen. Oder doch?
Römerapotheke Zürich

Die Linie im Raum

Gruppenausstellung bis 27. November 2016

Eva Grün sammelt und zerlegt Realität und rekombiniert sie in der flüchtigen Geste der Collage. Auf Materialien wie Flugtickets, Architekturpläne, diversem Papier und Leinwand und im Experimentieren mit Techniken wechseln sich Planung und Zufall ab.
Haus der Kunst, Altdorf/Schweiz

http://roemerapotheke.ch
http://hausfuerkunsturi.ch
http://eva.einfach.org

Ausstellung bis 22. Oktober 2016
grundstein 2/201: Schwerpunkt Italien Österreich
Plakat im öffentlichen Raum
Österrkiye/ Türksterreich, Avusturkia/Türkstria, Avusturkey/Türkstria
An Art Project for a Free Democratic Turkey
Museum auf Abwegen Ottakring
http://www.masc.at

Ausstellung bis 31. Oktober 2016
Garten_Giardini, Jubiläum 70 Jahre SKB
Hofburg Brixen Ehemaliges Gefängnis Brixen, Domplatz
http://www.kuenstlerbund.org

Ausstellung bis 31. Oktober 2016
Kunstbergfried Schloss Tirol
http://www.schlosstirol.it

Eröffnung: 3. November 2016, 19 Uhr
Ausstellungsdauer: bis 9. Dezember 2016
On the process of shaping
an idea into form
through mental modelling
Eyes On Monat der Fotografie 2016
Bildraum 01, Stauchgasse 2, 1010  Wien
http://www.bildrecht.at
http://eyes-on.at/presse/index.php/Flash-Boom-Bang/Sissa-Micheli-im-BILDRAUM-01

http://www.sissamicheli.net/

Ausstellungsdauer: bis 26. Oktober 2016

Künstler_innen:
Anita Bauer & Günther Oberleitner & Nadja Schreier, Dietmar Brehm, Chris Burden, Laura Egger-Karlegger & Sarah Podbelsek, Judith Fegerl, Nikolaus Gansterer, Anna Jordan & Maria Mäser, Uli Kühn & Robert Zimmermann, Peter Kutin, David Moises & Chris Janka, Stephan Pack, Lisl Ponger, Alexander Trnka u.a.

In einem laborähnlichen Experimentierfeld werden Objekte versammelt, die durch Blitzeinwirkung erzeugt wurden oder selber elektrische Entladungen hervorbringen – von der historischen Elektrisiermaschine, über Fulgurite und Teslaspulen bis zu zeitgenössischen künstlerischen Arbeiten.

Die zunächst dichte Ansammlung von Werken entlädt sich über die Dauer der Veranstaltung in den Raum – die Ausstellungsstücke wandern durch das AIL. Die täglich wechselnden Konstellationen eröffnen unterschiedliche Perspektiven auf das Material.

AIL -Angewandte Innovation Lab, Franz Josefs Kai 3, 1010 Wien
http://www.ailab.at/
http://www.ailab.at/upcoming/labor-der-plotzlichkeit/

Eröffnung: 28. Oktober 2016, 17.30 h

Finissage: 2. Dezember 2016, 17.30 h

Peter Schmid organisiert innerhalb von drei Jahren die mittlerweile 12. Ausstellung in der Metschger Kulturhaus-Galerie (GALÉRIA KULTURHÁZ ERDÖSMECSKE).

Diesmal Fotografien von Herbert Hrachowina, Wien unter dem Titel 'Boulevard der Träume - 150 Jahre Wiener Ringstrasse' in Erdösmecske, Komitat Baranya, Süd-West-Ungarn, Hunyadi utca gegenüber der sogenannten Serbischen, orthodoxen Kirche. Eintritt frei.

Erdösmecske, Komitat Baranya, Süd-West-Ungarn, Hunyadi utca
http://www.Gabriella-PeterSchmid-RED.com

Exhibition: 5 October to 18 December 2016

Artists:
Corinne Charton, Karin Felbermayr, Dryden Goodwin, Federica Marangoni, Mairead McClean.

Programm

Nunnery Gallery, London
http://www.bowarts.org/nunnery

http://www.karinfelbermayr.net/

Ausstellungsdauer bis 29. Oktober 2016

Anlässlich des 15. Geburtstags der Victoriabar.

Victoriabar, Potsdamer Strasse 102, 10785 Berlin
http://victoriabar.de/exhibitions/

Ausstellungsdauer: bis 29. Oktober 2016

Finissage mit Konzerten: 29. Oktober 2016, 18h-21h

Kollaborateur/innen der 8 Endless Tapes:
Simon Berz (drums), Gisa Fellerer (voice), Stefan Fraunberger (santur), Violetta Parisini (voice), Bernhard Rasinger (modular synth), Nikolaus Ruchnewitz (sampling), Christian Konrad Schröder (bass), Viktoria Wehrmeister (voice)

White Black Out beschäftigt sich mit Lichtintensität & Raum, einer kollaborativen Klanginstallation (8 Endless Tapes), Landschaft & Urbanität, ehemaligen Bühnenbildern und skulpturalen Verschränkungen. Ihnen gemeinsam ist das Auftauchen und Verschwinden, das Bild und der unweigerliche Blackout. Der Moment des Sichtbar-Machens und Auslöschens, des Hörens und dessen Auflösen im Rauschen als bedingender reziproker Prozess. Beobachtungen der Wechselwirkung zwischen Vegetation, Gebäuden, Lichtquellen, Objekten und Klang. Ein Forschen an den Rändern von Dokumentation und Konstruktion, von Szenografie und dem Gewöhnlichen.

das weisse haus, Hegelgasse 14, 1010 Wien
http://www.dasweissehaus.at/

Ausstellungsdauer: bis 3. November 2016

In den Zeichnungen Patrick Roman Scherers ist alles bildwürdig und gleichberechtigt. Persische Teppiche und Palmen, Wolken und Pizzaschachteln, Schottenkaro und mittelalterliche Architektur, Hula-Hoop- Reifen, Grabsteine und Bierdosen, Ornamente wie Dinge. Es geht um Gleichzeitigkeit und die Auflösung jedes hierarchischen Ordnungssystems. Wie die ungeordneten Eindrücke, das Aneinanderprallen von Bildern und Informationen, von Katastrophen und Glück, wie es das Internet und Computerspiele an jeden PC, an jede Spielkonsole in ein gemeinsames Nirgendwo an häusliche Computer liefert, organisiert auch Patrick Roman Scherer seine Bilderwelt.

Musa, Felderstraße 6-8, 1010 Wien
http://www.musa.at
http://www.patrickromanscherer.com

Eröffnung: 11. November 2016

Ausstellungsdauer: bis 18. November 2016

Ausstellung neuer Eisenklupturen.
Schmuckstücke entfalten ihre volle Wirkung erst, wenn sie getragen werden.
Das englische Wort Necklaces (Halsketten) birgt die Idee von Spitzen
(laces) für den Hals in sich.  Halsketten schmücken den Körper und
steigern die Eleganz und Schönheit seiner Form. Die Trägerin erhält ein
Gefühl von Prestige und Besonderheit. Die Kette zieht die Aufmerksamkeit
auf sich und damit auch auf die Trägerin dieses Schmuckstückes. Die
Halskette verbindet sich dem Körper, sodass es zu einer Einheit zweier
Schönheiten kommt. Dieses Eins sein der Seins Zustände zwischen Trägerin
und dem Getragenen sendet etwas Erhabenes als Message an die Welt. Jede
Person will durch die Wahl des Schmuckstückes eine bestimmte Wirkung
erzielen. Man wird schwer ergründen können, warum zum Beispiel Perlen eine
so starke Kraft haben oder die Kombination von Gold und Smaragd zu einer
Halskette einen ansteckenden „Wow-Effekt“ hervorruft. Ein Lob für das
Material, das Handwerk und die Trägerin! Diese Rätsel machen den Schmuck
eben so anziehend.

Atelier Leslie de Melo, Währinger Straße 59, 1090 Wien, WUK
http://www.demelo.at/

Eröffnung und Preisverleihung: 15. November 2016, 19.00 h

Ausstellungsdauer: bis 8. Jänner 2017

Zum zweiten Mal wird heuer der Preis der Kunsthalle Wien in Kooperation mit der Universität für angewandte Kunst Wien und der Akademie der bildenden Künste Wien vergeben.
Andrej Polukord (*1990 in Vilnius, lebt in Wien und Vilnius) studierte an der Akademie bei Prof. Gunter Damisch, Fachbereich Grafik und druckgrafische Techniken. Der Künstler agiert (performt, videografiert, interveniert) vorzugsweise in Stadt- und Landschaftsräumen, mit und ohne Publikum, und untergräbt in jedem Fall dessen Erwartungshaltungen. Ganz in diesem Sinn lieferte er auch keine als „Werk“ ausgeführte und betitelte Diplomarbeit, sondern ein Portfolio mit zahlreichen Foto- und Videodokumentationen, begleitet von eigenen Texten. So ist auch mit Spannung zu erwarten, was der Künstler im Herbst in der Kunsthalle Wien zeigen oder aufführen wird.

Kunsthalle Wien, Museumsplatz 1, 1070 Wien
http://www.kunsthallewien.at/#/de/ausstellungen/preis-der-kunsthalle-wien-2016

Ausstellungsdauer: bis 20. November 2016

In seinem neuen Projekt interessiert sich Markus Krottendorfer für manipulative Momente von Bildregimen, für Fragen von Täuschung, Erfindung, Fälschung und Irreführung. Dabei spielen ein erfundenes Gebirge in Afrika und ein gefälschter Schädelfund in Großbritannien zentrale Rollen. Zwei scheinbar zusammenhanglose Begebenheiten, die dennoch einer gemeinsamen Geschichte angehören: vom Zentrum einer erdachten Welt aus diese beschreiben und ordnen, ihre Herkunft belegen und ihre Zukunft entwerfen.

Camera Austria, Lendkai 1, 8020 Graz, Austria
www.camera-austria.at

Eröffnung: 18. November 2016, 19.00 h

Ausstellungsdauer: bis 15. Jänner 2017

Museum Angerlehner, Salon , Thalheim bei Wels
http://www.museum-angerlehner.at/

http://www.ursulabuchart.de

Künstler_innen:
Sofia Goscinski,  Rudolf Polanszky, Toni Schmale

Ausstellungsdauer: bis 20. November 2016

Für eine Ausstellung in der Steiermark werden drei künstlerische Positionen in ihrer Gegensätzlichkeit zueinander gezeigt. Alle drei weisen von der Norm abweichende bildhauerische Qualitäten auf, indem sie sich von jeder banal formalistischen Praxis trennen. Ungeachtet der individualistischen Ansätze durchzieht deren Gegenüberstellung eine komplementäre Logik. Ins Monumentale gesteigerte fotografische Arbeiten über skulpturalen Raumeinhalt und Wahrnehmungsraum begegnen körperlichen Affekten, die sich in zwei sehr spezifischen skulpturen Praktiken wiederfinden. (Auszug aus einem Text zur Ausstellung von Max Henry )

KS ROOM / Meierhof, Schloss Kornberg, Dörfl 1, 8333 Kornberg
http://www.sofiagoscinski.org/
http://ksroom.at/info/

Ausstellungsdauer: 14. Oktober 2016 bis 29. Jänner 2017

Künstler_innen:
Stella Bach, Sophie Dvořák, Sibylle Gieselmann, Simon Goritschnig, Gerald Holzer, Ulrike Königshofer, Mathias Lautner, Gert Linke, Claudia-Maria Luenig, Nemanja Nikolic, Helmut Pokornig, Karin Pliem, Kurt Straznicky

Das Thema Romantik ist allgegenwärtig. Es begegnet uns im Film, in der Literatur, in der Poesie, in der Musik, in der Mode, in den Sozialen Medien – und besonders augenfällig – in der Werbung. Nur – die bildende Kunst der Gegenwart begibt sich gerne in sichere Distanz zu romantischen Sujets.

In einer Zeit des Materialismus und der Gewinnmaximierung kann eine romantische Position als Antipode zum allgemein herrschenden Glauben an permanentes Wachstum und Profitgier verstanden werden. romANTIsch? thematisiert die Ambivalenz zwischen ersehntem Vertrauen in Gefühl und Intuition einerseits und deren kritischer Hinterfragung andererseits.

Künstlerhaus, Siebenbrunnengasse 19-21, A-1050 Wien
http://k-haus.at/de/kuenstlerhaus/aktuell/ausstellung/319/romantisch.html

Alle Unterlagen zur Alumni-Veranstaltung in Kooperation mit der IG Bildenden Kunst Immer wieder Steuer, Sozialversicherung lebenslang vom 20. September 2016 mit Doris Krenn (Steuerberaterin) und Thomas Richter (SVA) stehen auf der Website der IG-Bildenden Kunst zur Verfügung.

http://www.igbildendekunst.at/service/survivaltraining/20160920